阿內塔．凱澤（Aneta Kajzer）1989年出生於波蘭卡托維茲，現生活與工作於德國柏林。2008至2010年就讀維爾茨堡大學，修習藝術史與歐洲民族學；2011至2017年於美因茲藝術學院深造繪畫，師從安妮．伯寧（Anne Berning）與香農．布爾（Shannon Bool），並取得碩士學位。2017年獲溫莎與牛頓繪畫獎學金（Winsor & Newton Scholarship for Painting），並於柏林藝術家之家（Künstlerhaus Bethanien）駐村；2018年入選德國女性視覺藝術家專業發展計畫「Goldrausch Künstlerinnenprojekt」。

凱澤的繪畫游移於抽象與具象之間，並在美與醜、嚴肅與幽默等看似對立的視覺語彙中尋求平衡。她通常從色彩與筆觸出發，讓形象在直覺性的繪畫過程中逐漸浮現、變形並重新組構；人物、臉孔與難以辨識的生物形態若隱若現，形成開放而曖昧的觀看經驗。她亦運用空想性錯視（pareidolia）與視覺聯想，使觀者在抽象色塊與筆觸之間自行辨認形象，在偶然性與控制、抽象與具象之間建立富有張力的繪畫語言。

凱澤曾於柏林、巴黎、東京、倫敦、哥本哈根、斯德哥爾摩及紐約等地舉辦個展。近期重要個展包括2026年於德國格拉德貝克新美術館（Neue Galerie Gladbeck）舉辦的「你看見多少？」（How many do you see?）及東京104畫廊的「夢境景觀」（Traumlandschaften）；2025年於巴黎 Semiose 畫廊的「太靠近太陽」（Too Close to the Sun）；2024年於紐約 PAGE 畫廊的「鬼魅」（Ghosted）；以及2023年於台北 PALM gallery 的「出來玩吧」（Come out to Play）。

凱澤亦曾參與重要群展，包括於波昂藝術博物館（Kunstmuseum Bonn）、威斯巴登博物館（Museum Wiesbaden）、開姆尼茨藝術收藏館（Kunstsammlungen Chemnitz）及漢堡堤壩之門美術館（Deichtorhallen Hamburg）展出的「NOW! Painting in Germany Today」。作品亦曾於阿爾普博物館（Arp Museum）、羅馬尼亞國家藝術博物館（National Museum of Art of Romania）及格但斯克國家博物館（National Museum in Gdańsk）等機構展出。其作品獲德國聯邦藝術收藏（Bundeskunstsammlung）、法國奧弗涅當代藝術基金會（FRAC Auvergne）、格但斯克國家博物館、丹麥新嘉士伯基金會（New Carlsberg Foundation）及 Sammlung Wemhöner 等機構與收藏典藏。