法國戰後具象藝術大師:貝爾納.畢費(BernardBuffet)西洋藝術史的代表性人物,在亞洲享有極高知名度與全球性藏家擴及度,被公認為殿堂級藝術家。才華洋溢的畢費,就讀巴黎國立高等美術學院時即受矚目,1955年僅27歲被當時法國《藝術鑑賞雜誌》選為「戰後十大最傑出藝術家」之首,年僅46歲更獲選為最年輕的「法蘭西學院美術學院院士」,進入法國藝術史至高無上的殊榮。畢費終生創作超過八千幅作品,驚人的才華留予後世大量經典之作。戰後全球藝壇力圖革新藝術表現手法之時,畢費始終專注於繪畫創作,時間長達50餘年。廣受各界收藏家喜愛的主題,則多為馬戲團小丑、鬥牛士、肖像、風景、花卉、靜物為主。在藝術家觸及全球的拍賣市場中,佔比八成以上都是繪畫作品的交易。《兔子花 I》創作於1990年,正值藝術家購置巴黎蒙馬特區新宅不久,並由知名藝評家亞歷克斯.阿韋拉(AliAlexis Avila)為其出版個人傳記《貝爾納.畢費》之時。可從藝術家在此畫中的表現手法,窺見他揮別早年憂鬱暗澀的基調,以帶有跳躍和鮮明色彩的筆法,推斷其愉悅平順之心境。耳順之年的畢費創作力相當旺盛,於同一年推出兩檔個人展覽。主題分別為《布列塔尼》與《海底兩萬里》。前者為法國西部海域,是藝術家童年與母親共渡夏日,擁有獨特回憶的主題,而後者則是以法國科幻小說之父儒勒.凡爾納(Jules GabrielVerne)著作為靈感,呈現書中描述的奇幻歷程。畢費的心境似乎回歸孩童時期的無憂無慮,隨興而致,熟臻的繪畫功力,信手捻來就能完成激勵人心的佳作。《兔子花 I》藝術家以粗獷有力的黑色線條勾勒盆花主體輪廓,簡約素色的背景更映襯畫作主視覺之明確。畫面主視覺盆栽佔據過半的構圖,花朵蓬勃的生命力由中央擴張至畫面四角。藝術家巧妙運用桌面,放大個性化簽名於右側,縮小左邊年代的面積,得以平衡畫面的穩定感。兔子花又名仙客來,經常出現於畢費花卉靜物畫作。明亮的紅色花朵和綠葉的心形,色彩對比,流露著鮮活的律動感。花卉主題,作為畢費最愛的主題之一,貫穿了各個時期的風格。此作《兔子花 I》更是見證藝術家一生,從憂鬱青年至成熟期,翻新的創作體驗與感悟。率性自若的風格,令人陶醉。